如何欣赏书法(欣赏中国书法的四个方面)

近日，在社交媒体上热议沈鹏的书法，有人批评其为“丑书”。对此，我深感有必要站出来谈谈自己的看法。

书法，作为中国的国粹，承载着深厚的文化底蕴。对于什么是书法，各界人士或许有不同的理解，但在基本的认知上，我们有着共识：书法，乃是用毛笔沾墨在宣纸上书写汉字的古老艺术。既然是古老的艺术，那么就应该有其继承的根基，并在继承的基础上发展创新。

当前，我们面临两大问题。其一是书法家（包括所谓的专家）和大众之间的审美差异。真正的书法家深知，学习书法必须临帖，这是继承的必经之路。没有继承的“书法”，只能称之为写汉字。当下许多名人的“书法展”，其实更准确地说是“写字展”，因为它们并不具备书法的艺术内涵。如刘晓庆、姜昆、郭德纲等人的字，虽有所创新，但缺乏书法的传统底蕴，更多地被称之为江湖体，只是随心所欲地涂鸦。

再来说说“丑书”。据我所知，那些被大众痛斥为“丑书”的书法家，如王冬龄、曾翔等，其实都有传统的功底。他们的所谓“创新”，其实是在挑战大众的审美常识。那连汉字都认不出来的“书法”，还能称之为书法吗？他们为了创新而舍弃了传统的继承，但出来的作品真的还是书法吗？

另一个问题是如何欣赏书法作品。欣赏一幅书法作品，我们应该从哪些方面入手？对于不懂书法的人来说，他们可能无法从艺术的角度去欣赏，只能跟随大众一起“骂”或“赞”。要欣赏书法，我们需要了解诸如笔法的八大特征、墨法的运用、章法的布局以及字法的独特之处。比如沈鹏的书法，要想真正评价，就要从艺术的角度深入欣赏，而不是跟风骂几句。

书法作为国粹，需要我们深入了解和欣赏。在评价任何书法作品时，我们应该保持理性和客观，从艺术的角度去欣赏和评价，而不是盲目跟风或者无端指责。只有这样，我们才能真正领略书法的魅力，感受其深厚的文化底蕴。